О пост-ковидных тенденциях в поп-музыке
Музыка, как и любая иная форма искусства, напрямую связана с технологиями обмена информацией.
Классическая музыка образовалась в соответствии с правилами того времени, утончённая аристократия являлась единственной публикой для дипломированных музыкантов (Да, были и уличные музыканты, барды те же, но они являются больше частью народной культуры, это совершенно иная история). Каких-либо способов сохранения аудио-информации, кроме механического воспроизведения, не существовало, а специалистов ограниченное количество, потому публика собиралась в запланированном месте в определённое время и на протяжении нескольких часов слушала виртуозное исполнение классической музыки.
Шло время, шли и технологии, с появлением среднего класса, класса имеющего деньги и какое-то свободное время в сочетании с высокой численностью, появилась масскультура, это огромное расширение музыки вширь от доселе крайне ограниченной аудитории.
При том, появились и первые носители музыки, в рамках этого поста не важна развитость такой технологии, важно то, что музыку можно было записать и продавать на прилавках магазинов, на рынке, в переходе, итак далее и тому подобное. Поменялся характер прослушивания музыки, если прежде требовалось куда-то идти, покупать билет, а потом потратить несколько часов своей жизни среди неизвестных людей в зале, чтобы прослушать серию произведений, которые ты ещё не скоро сможешь прослушать вновь, то теперь ты можешь это делать у себя дома. Простота неизбежна повлекла за собой изменение отношения к произведению, как к мЕньшему событию, чем прежде. Появились альбомы, цельное произведение состоящее из нескольких песен внутри, это давало идеальный на тот момент баланс разнообразия и доступности. Появились и синглы, как способ за меньшую цену опробовать музыканта, понять нравится, ли ему музыка, стоит ли тратится и покупать полностью его альбом. Сингл - произведение универсального толка, требуется завлечь потребителя в рамках одного произведения, а не всего альбома.
С появлением музыки на экранах телевизоров, круг слушателей стал ещё больше, теперь публикой являлось всё, то или иное, культурное пространство. С тем появилась конкуренция за окучивание своей аудитории, но бОльшую часть пирога получали самые попсовые из них, они захватывали больше всего экранного времени. В то время устаканились основные темы для попсы, любовь, разлука, с поправкой на небольшие изменения в настроении и настрое общества.
Цифровая эра. iTunes поменял многое, но для музыки в первую очередь поменялся характер покупки, уже не требовалось идти, а в тех же США ехать куда-то в центр города, чтобы купить себе музыку, нет, теперь можно было это сделать сидя дома, время, требуемое для покупки уменьшилось. Это ещё изменило отношение к музыке, как рядовое явление, единственный ресурс, который теперь требовала музыка - деньги, а также время для прослушивания. Но с революцией пиратов, музыка стала бесплатной, вне зависимости от желания исполнителей, единственное, что тебя отдаляло от прослушивание - время на нахождение и время на прослушивание.
Революция краткости. Ковидный год на многое повлиял, из-за запирания многих в интернете множество тенденций ускорилось в десятки раз, в 00е появились Меме, думаю, что художники могут сказать очень много о том, как сильно опопсило профессию художника, это потанцульки рисунков под трендовую музыку в КРАТКОМ формате. Краткий формат трансформировался в Вайны, а потом в ТикТок, во втором концептуально музыка должна быть на заднем фоне, контент в 30-60 секунд, который продвигал своим существованием и музыку, разумеется повлиял на последнюю. Через некоторое время, музыка ещё трансформировалась под появившиеся обстоятельства.
Слышали "Internet Yamero"? Так вот, это великолепный пример, всё произведение идёт нагнетение, билд-ап, а потом в отрезок 30-60 секунд идёт удар, мощный удар, который и запоминается в голове у слушателя, именно этот отрезок нарезается для коротких видео, оно запоминается, человек находит саму песню, прослушивает, а потом ему попадается эта же песня в кратком формате, человек крючком вспоминает весь билд-ап и с контекстом этого нагнетания усиливает свои ощущения от этих несчастных 30 секунд.
Не нужно думать, что это отрицает любые осмысленные песни, это усложняет их работу, да, но это лишь обстоятельства, которые, всё таки, преодолевают.
Послесловьем скажу, на основе наблюдения за моим отцом скажу, как сейчас слушают музыку 95% слушателей, ставят "Мою волну" (или любой аналог оного), а потом не трогают, попса проносится, а тот и не вслушивается, больше не надо тратить время на подбор песни. Индустрия идёт на поводу у наибольшего количество потребителей.
Однако должен признать существование важного вопроса, который сильно влияет на восприятие этой ситуации: "А вслушивались ли эти 95% современных слушателей в музыку в любом другом случае, пытались ли бы они понять, что автор имел в виду или бы вообще не слушали музыку?". Из этого исходит другой вопрос: "А сколько людей не вслушиваются в музыку как раз из-за вышеописанной ситуации?"
Если бы меня спросили бы этот вопрос, то был бы для меня лишь один верный ответ: "Я не знаю."
Музыка, как и любая иная форма искусства, напрямую связана с технологиями обмена информацией.
Классическая музыка образовалась в соответствии с правилами того времени, утончённая аристократия являлась единственной публикой для дипломированных музыкантов (Да, были и уличные музыканты, барды те же, но они являются больше частью народной культуры, это совершенно иная история). Каких-либо способов сохранения аудио-информации, кроме механического воспроизведения, не существовало, а специалистов ограниченное количество, потому публика собиралась в запланированном месте в определённое время и на протяжении нескольких часов слушала виртуозное исполнение классической музыки.
Шло время, шли и технологии, с появлением среднего класса, класса имеющего деньги и какое-то свободное время в сочетании с высокой численностью, появилась масскультура, это огромное расширение музыки вширь от доселе крайне ограниченной аудитории.
При том, появились и первые носители музыки, в рамках этого поста не важна развитость такой технологии, важно то, что музыку можно было записать и продавать на прилавках магазинов, на рынке, в переходе, итак далее и тому подобное. Поменялся характер прослушивания музыки, если прежде требовалось куда-то идти, покупать билет, а потом потратить несколько часов своей жизни среди неизвестных людей в зале, чтобы прослушать серию произведений, которые ты ещё не скоро сможешь прослушать вновь, то теперь ты можешь это делать у себя дома. Простота неизбежна повлекла за собой изменение отношения к произведению, как к мЕньшему событию, чем прежде. Появились альбомы, цельное произведение состоящее из нескольких песен внутри, это давало идеальный на тот момент баланс разнообразия и доступности. Появились и синглы, как способ за меньшую цену опробовать музыканта, понять нравится, ли ему музыка, стоит ли тратится и покупать полностью его альбом. Сингл - произведение универсального толка, требуется завлечь потребителя в рамках одного произведения, а не всего альбома.
С появлением музыки на экранах телевизоров, круг слушателей стал ещё больше, теперь публикой являлось всё, то или иное, культурное пространство. С тем появилась конкуренция за окучивание своей аудитории, но бОльшую часть пирога получали самые попсовые из них, они захватывали больше всего экранного времени. В то время устаканились основные темы для попсы, любовь, разлука, с поправкой на небольшие изменения в настроении и настрое общества.
Цифровая эра. iTunes поменял многое, но для музыки в первую очередь поменялся характер покупки, уже не требовалось идти, а в тех же США ехать куда-то в центр города, чтобы купить себе музыку, нет, теперь можно было это сделать сидя дома, время, требуемое для покупки уменьшилось. Это ещё изменило отношение к музыке, как рядовое явление, единственный ресурс, который теперь требовала музыка - деньги, а также время для прослушивания. Но с революцией пиратов, музыка стала бесплатной, вне зависимости от желания исполнителей, единственное, что тебя отдаляло от прослушивание - время на нахождение и время на прослушивание.
Революция краткости. Ковидный год на многое повлиял, из-за запирания многих в интернете множество тенденций ускорилось в десятки раз, в 00е появились Меме, думаю, что художники могут сказать очень много о том, как сильно опопсило профессию художника, это потанцульки рисунков под трендовую музыку в КРАТКОМ формате. Краткий формат трансформировался в Вайны, а потом в ТикТок, во втором концептуально музыка должна быть на заднем фоне, контент в 30-60 секунд, который продвигал своим существованием и музыку, разумеется повлиял на последнюю. Через некоторое время, музыка ещё трансформировалась под появившиеся обстоятельства.
Слышали "Internet Yamero"? Так вот, это великолепный пример, всё произведение идёт нагнетение, билд-ап, а потом в отрезок 30-60 секунд идёт удар, мощный удар, который и запоминается в голове у слушателя, именно этот отрезок нарезается для коротких видео, оно запоминается, человек находит саму песню, прослушивает, а потом ему попадается эта же песня в кратком формате, человек крючком вспоминает весь билд-ап и с контекстом этого нагнетания усиливает свои ощущения от этих несчастных 30 секунд.
Не нужно думать, что это отрицает любые осмысленные песни, это усложняет их работу, да, но это лишь обстоятельства, которые, всё таки, преодолевают.
Послесловьем скажу, на основе наблюдения за моим отцом скажу, как сейчас слушают музыку 95% слушателей, ставят "Мою волну" (или любой аналог оного), а потом не трогают, попса проносится, а тот и не вслушивается, больше не надо тратить время на подбор песни. Индустрия идёт на поводу у наибольшего количество потребителей.
Однако должен признать существование важного вопроса, который сильно влияет на восприятие этой ситуации: "А вслушивались ли эти 95% современных слушателей в музыку в любом другом случае, пытались ли бы они понять, что автор имел в виду или бы вообще не слушали музыку?". Из этого исходит другой вопрос: "А сколько людей не вслушиваются в музыку как раз из-за вышеописанной ситуации?"
Если бы меня спросили бы этот вопрос, то был бы для меня лишь один верный ответ: "Я не знаю."
